एक मामूली फ्रेम वाली पेंटिंग जो दशकों से दादी के बिस्तर के ऊपर लटकी हुई थी, एंटिक्स रोड शो के अमेरिकी संस्करण में पहुंची, जिसमें भावनात्मक मूल्य से परे बहुत कम उम्मीदें थीं। परिवार के भीतर विरासत में मिली और बड़े पैमाने पर सजावट के रूप में व्यवहार की जाने वाली, कलाकृति को हेनरी फार्नी द्वारा एक मूल के रूप में प्रकट किया गया था, एक कलाकार जिसकी पेंटिंग नियमित रूप से नीलामी में छह-आंकड़ा रकम कमाती है। कार्यक्रम के 2018 एपिसोड के दौरान दिए गए मूल्यांकन ने मालिक को स्तब्ध कर दिया और उसकी आंखों में आंसू आ गए। इसके बाद जो हुआ उसे दर्शकों ने शो के इतिहास में सबसे भावनात्मक रूप से गूंजने वाले मूल्यांकनों में से एक के रूप में वर्णित किया है।
एक पेंटिंग पास हो गई और लगभग उसे कॉलेज ले जाया गया
रोड शो अतिथि ने बताया कि यह पेंटिंग उनके परिवार में 1940 के दशक में आई, जब इसे पहली बार उनके परदादा ने हासिल किया था। उसके बाद के दशकों तक, यह उसकी दादी के बिस्तर के ऊपर लटका रहा, जो ललित कला के रूप में देखी जाने वाली चीज़ के बजाय एक परिचित घरेलू उपकरण के रूप में विद्यमान था। उसकी दादी की मृत्यु के बाद, पेंटिंग उसे दे दी गई। एक बिंदु पर, उसने इसे अपने साथ कॉलेज ले जाने पर भी विचार किया, एक निर्णय जिसने उस क्षण को प्रेरित किया जिसने सबसे पहले उसे रोक दिया। “जब मुझे वह मिला, तो शीशे के नीचे एक मच्छर था,” उसने बताया प्राचीन वस्तुएँ रोड शो पेंटिंग और रेखाचित्र मूल्यांकक मेरेडिथ हिल्फर्टी। “मैं इसे सामने वाले यार्ड में ले गया और मच्छरों को बाहर निकालने के लिए इसे खोला, ताकि मैं इसे अपने साथ कॉलेज ले जा सकूं। “और फिर इसने मुझे थोड़ा डरा दिया… मैंने इसे तुरंत वापस बंद कर दिया, क्योंकि ऐसा लग रहा था कि यह वास्तविक हो सकता है।” वह वृत्ति सही साबित हुई।
कलाकार की पहचान: हेनरी फ़ार्नी
हिल्फ़र्टी ने पुष्टि की कि मूल अमेरिकियों को घोड़े पर सवार दिखाने वाली पेंटिंग, हेनरी फ़ार्नी की एक प्रामाणिक कृति थी, जो 19वीं सदी के एक उच्च सम्मानित अमेरिकी चित्रकार थे, जो स्वदेशी जीवन के विस्तृत चित्रण के लिए जाने जाते थे। फ़ार्नी का जन्म फ़्रांस में हुआ था और वह बचपन में पेंसिल्वेनिया चले गए। हिल्फ़र्टी के अनुसार, यहीं पर उन्होंने मूल अमेरिकी समुदायों, विशेषकर सेनेका लोगों के साथ संबंध बनाना शुरू किया। उस प्रदर्शन ने उनके शेष करियर के लिए उनके कलात्मक फोकस को आकार दिया। हिल्फ़र्टी ने बताया, “जब वह पेंसिल्वेनिया में रह रहे थे, तब उन्होंने सेनेका इंडियंस के साथ एक रिश्ता शुरू किया और यहीं से विभिन्न जनजातियों के प्रति उनका आकर्षण शुरू हुआ।” उन्होंने कहा कि शो में लाई गई पेंटिंग अपनी संरचना के कारण विशेष रूप से वांछनीय थी। “यह टुकड़ा वास्तव में दिलचस्प है क्योंकि यह आकृतियों का एक घना समूह है, जो उनके काम में बहुत वांछनीय है।” बाद में अपने जीवन में, फ़ार्नी ने सिओक्स के साथ काफी समय बिताया, जिसने उसे गोद लिया और उसे “लॉन्ग बूट्स” नाम दिया। अतिथि को पता चला कि पेंटिंग पर फ़ार्नी के हस्ताक्षर के नीचे छोटा वृत्त उस उपनाम को संदर्भित करने वाला एक सिफर था, एक विवरण जो इसकी प्रामाणिकता का समर्थन करता था। हिल्फ़र्टी ने उल्लेख किया कि फ़ार्नी का सबसे विपुल और अत्यधिक मूल्यवान काल 1890 के आसपास शुरू हुआ, जिसने पेंटिंग को कलाकार के सबसे मजबूत काम के भीतर रखा।
एक मूल्यांकन जिसने सब कुछ बदल दिया
पेंटिंग का पहले दो बार मूल्यांकन किया गया था, एक बार 1998 में $200 के लिए, और फिर 2004 में $250 के लिए। हिल्फर्टी के अनुसार, दोनों आंकड़ों ने नाटकीय रूप से काम का कम मूल्यांकन किया। “अगर हम इसे आज नीलामी में रखने जा रहे थे,” उसने अतिथि से कहा, “मैं $200,000 से $300,000 का अनुमान सुझाऊंगी।” मालिक इस खबर से अभिभूत हो गया, जैसे ही मूर्ति डूबी, वह फूट-फूट कर रोने लगा। “हे भगवान। यह बहुत ज्यादा है! मुझे यह भी नहीं पता कि क्या कहूं,” उसने मजाक करने से पहले कहा: “क्या मुझे मच्छर को पीछे छोड़ देना चाहिए था?” हिलफ़र्टी ने उसे आश्वस्त किया कि कीट को हटाना सही निर्णय था। जबकि एक पेशेवर संरक्षक आदर्श रूप से इस तरह के काम को संभाल सकता है, एक क्षयकारी कीट समय के साथ पेंटिंग पर दाग लगा सकता है या क्षतिग्रस्त कर सकता है।मूल्यांकन ने तुरंत ऑनलाइन ध्यान आकर्षित किया, न केवल मूल्यांकन के लिए बल्कि मालिक की प्रतिक्रिया के लिए भी। दर्शकों ने नोट किया कि उनकी प्रतिक्रिया पारिवारिक स्मृति के साथ-साथ मौद्रिक सदमे में भी निहित थी। एक दर्शक ने टिप्पणी की, “यह उनके इतिहास में सबसे आकर्षक रोड शो मूल्यांकनों में से एक है।” “मुझे लगता है कि उसकी प्रतिक्रिया का उसकी दादी के प्रति उसके रिश्ते और प्यार से बहुत कुछ लेना-देना है।” एक अन्य ने कहा: “पेंटिंग की कीमत बहुत अधिक हो सकती है, लेकिन प्रतिक्रिया अमूल्य थी।” अतिथि ने बाद में कहा कि वह कलाकृति को कीड़ों और अपने कुत्ते से दूर रखेगी, अब उसे इसका मूल्य समझ में आ गया है।
हेनरी फ़ार्नी कौन थे?
हेनरी फ़ार्नी एक चित्रकार और चित्रकार थे जिनके करियर को व्यापक यात्रा और नज़दीकी अवलोकन से आकार मिला। पेंसिल्वेनिया और सिनसिनाटी में प्रारंभिक वर्षों के बाद, उन्होंने न्यूयॉर्क में एक उत्कीर्णक के रूप में काम किया हार्पर का मासिकरोम, डसेलडोर्फ और म्यूनिख में कला का अध्ययन करने से पहले। 1880 के दशक में, फ़ार्नी ने मिसौरी नदी के किनारे बार-बार यात्रा की, स्केचिंग, तस्वीरें खींची और स्वदेशी समुदायों से कलाकृतियाँ एकत्र कीं। उनके सिनसिनाटी स्टूडियो में अंततः लगभग किसी भी विषय को चित्रित करने के लिए पर्याप्त संदर्भ सामग्री थी जिसे वह चित्रित करना चाहते थे। उनकी 100 से अधिक रचनाएँ इन पश्चिमी यात्राओं से प्रेरित थीं। उनकी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग्स में से हैं स्टैंडिंग रॉक एजेंसी में राशन दिवस, बात कर रहे तार का गीतऔर अंतिम जागरण. उनका काम अक्सर विस्तृत दस्तावेज़ीकरण और हानि की भावना दोनों को प्रतिबिंबित करता है, उन संस्कृतियों को कैप्चर करता है जिनके बारे में उनका मानना था कि वे तेजी से गायब हो रही थीं। थियोडोर रूजवेल्ट ने एक बार फ़ार्नी से कहा था: “राष्ट्र आपका बहुत बड़ा ऋणी है… आप अमेरिकी इतिहास के उन चरणों को भावी पीढ़ियों के लिए संरक्षित कर रहे हैं जो तेजी से ख़त्म हो रहे हैं।” फ़ार्नी की 1916 में सिनसिनाटी में मृत्यु हो गई। एक सदी से भी अधिक समय के बाद, उनकी एक पेंटिंग, जिसे लंबे समय तक पारिवारिक स्मृति के रूप में माना जाता था, ने चुपचाप एक दादी के शयनकक्ष की दीवार की कहानी को फिर से लिखा।
