एक ऐसी दुनिया में जो नए की ओर दौड़ती है, स्मृति एक सहारा और दिशा सूचक यंत्र दोनों बन जाती है। यह हमें जो था उसमें निहित करता है, यहां तक कि यह आगे क्या हो सकता है उसे भी नया आकार देता है।
आर्ट एक्सप्लोर, नई दिल्ली में एक प्रदर्शनी, व्हाट मस्ट एंड्योर, दो कलाकारों, थ्रोंगकिउबा यिमचुंगरू और कियोमी तलौलीकर को एक साथ लाती है, जो स्मृति को एक जीवित सामग्री के रूप में मानते हैं।
दोनों यह पता लगाते हैं कि बदलाव के लिए खुले रहते हुए अतीत को साथ लेकर चलने का क्या मतलब है। यिमचुंगरू लकड़ी और निर्माण मलबे के साथ काम करता है, ऐसे तत्व जो पहले से ही उपयोग और समय के साथ अंकित हैं। इसके विपरीत, टालौलीकर रंग और बनावट की परतों के माध्यम से काम करता है, जिससे स्मृति सतह पर आ जाती है और सांस की तरह फीकी पड़ जाती है।
उनकी प्रथाएं सहनशक्ति, परिवर्तन और पकड़ने और जाने देने के बीच की सूक्ष्म रेखा के बारे में एक अनकहे संवाद में मिलती हैं।
सामग्री का वजन
नागालैंड स्थित कलाकार यिमचुंगरू के लिए, निर्माण का अर्थ अर्थ थोपना नहीं है, बल्कि उसे उजागर करना है। “मेरे लिए, स्मृति सामूहिक है,” वे कहते हैं। “यह भूमि, जंगलों, अनुष्ठानों, हमारे द्वारा उपयोग किए जाने वाले उपकरणों में बैठता है। जिन सामग्रियों के साथ मैं काम करता हूं, चाहे वह लकड़ी हो या मलबा, पहले से ही श्रम और परिवर्तन की कहानियां रखता है।
वह अपनी प्रक्रिया को एक प्रकार का सुनना कहते हैं। प्रत्येक खांचा या पायदान सामग्री और समय के साथ एक वार्तालाप है। वह आगे कहते हैं, “नक्काशी करना अपने आप में एक अनुष्ठान है। यह धीमी, लयबद्ध और ध्यानपूर्ण है।” “यह सामग्री के लिए सम्मान की मांग करता है। काटने, आकार देने और चिकना करने की पुनरावृत्ति एक प्रकार का समारोह बन जाती है।”
उनके सात काम प्रदर्शन पर हैं, जिनमें पुलिंग ऑयल पाइप लॉग ड्रम भी शामिल है, जो नागा लॉग ड्रम खींचने की रस्म (एक बार समुदाय और ताकत का प्रतीक) और तेल ड्रिलिंग के औद्योगिक कार्य के बीच एक अद्भुत संबंध दर्शाता है। वह कहते हैं, “पहला एकता में निहित था,” बाद वाला, तेल निष्कर्षण, शोषण के एक आधुनिक कार्य का प्रतिनिधित्व करता है। मैं इन विपरीत ऊर्जाओं को संवाद में लाना चाहता था।
ड्रीम ऑफ़ पुलिंग ए लॉग ड्रम फ़ुलफ़िल्ड 2 में, यिमचुंगरू को एक स्थानीय समाचार पत्र की एक छवि में प्रतिध्वनि मिलती है। इसमें ग्रामीणों को नागालैंड के मानसूनी कीचड़ में फंसी हुई कार को खींचते हुए दिखाया गया है। समस्या की जड़ वैज्ञानिकों, भूवैज्ञानिकों और अन्य विशेषज्ञों के परामर्श के बिना सड़कों के बेतरतीब निर्माण में निहित है। “लेकिन अतीत के विपरीत, लॉग ड्रम खींचने की रस्म जैसी पारंपरिक प्रथाओं में देखी जाने वाली सामूहिक ऊर्जा अब विरोध या सामूहिक प्रतिरोध में परिवर्तित नहीं होती है। वह अनुपस्थिति बहुत कुछ कहती है,” वह साझा करते हैं।
स्मृति की तरलता
जहां यिमचुंगरू मूर्त से निर्माण करता है, वहीं तलौलीकर क्षणभंगुर के माध्यम से काम करता है। उनकी पेंटिंग अमूर्तता और मान्यता के बीच घूमती हैं – एक दरवाजा, एक पत्ता, या एक कुर्सी जो लगभग वहीं है। वह कहती हैं, ”हम अतीत को पूरी तस्वीर के रूप में नहीं देखते हैं; हम इसे टुकड़ों में महसूस करते हैं।” “जब कोई चीज़ आंशिक रूप से दिखाई देती है, तो यह कल्पना को प्रवेश करने की अनुमति देती है।”
टालौलीकर की प्रक्रिया सहज है, जो लेयरिंग और इरेज़र के माध्यम से बनाई गई है। वह बताती हैं, ”मेरे लिए सहनशक्ति ईमानदारी से आती है।” “कोई काम तभी टिकता है जब उसमें कुछ सच्चा होता है, चाहे वह कितना भी नाजुक क्यों न हो। मैं तब तक परतें जोड़ता और हटाता रहता हूं जब तक कि दृश्य मुझे जीवंत न लगे। कुछ पहलू बने रहते हैं, कुछ फीके पड़ जाते हैं। जो टिकता है वह चुपचाप बोलता रहता है, तब भी जब मैं पेंटिंग करना बंद कर देता हूं।”
प्रदर्शनी में उनकी 14 कृतियाँ स्मृति की भावनात्मक बनावट का पता लगाती हैं। द जर्नी होम में, तालौलीकर अपनेपन की क्षणभंगुर प्रकृति को दर्शाता है जबकि होल्डिंग टुगेदर आशा और संभावना की खोज करता है। थ्राइव, एक छोटा सा मिश्रित-मीडिया कार्य, अनिश्चितता के बीच लचीलेपन का जश्न मनाता है।
वह कहती हैं, “याददाश्त तरल होती है। यह हमारे द्वारा अनुभव की जाने वाली हर चीज के माध्यम से चलती है। यह दीवार पर छाया, फटे कपड़े पर रंग, या पानी की बूंद पर चमक जैसे निशानों में रहती है।” “मेरा काम विशिष्ट घटनाओं को याद करने के बारे में कम और यह समझने के बारे में अधिक है कि क्या चल रहा है।”
सामूहिक और व्यक्तिगत के बीच
एक साथ रखे गए, यिमचुंगरू और तालौलीकर स्मरण की दो अलग लेकिन आपस में जुड़ी हुई शब्दावलियां पेश करते हैं। एक भौतिक भार के माध्यम से काम करता है, दूसरा संवेदी अवशेषों के माध्यम से।
दोनों कलाकार अतीत को गति में बदलते हैं, और हमें याद दिलाते हैं कि स्मृति कभी स्थिर नहीं होती। यिमचुंगरू कहते हैं, ”मैं अतीत को स्मृति नहीं, गति मानता हूं।” “आज जो कुछ हो रहा है उसके बारे में बोलने के लिए पैतृक तरीकों का उपयोग करके, मैं इसे एक संग्रहालय के टुकड़े के रूप में नहीं, बल्कि एक जीवित शक्ति के रूप में जीवित रखता हूं।” तालौलीकर इस भावना को प्रतिध्वनित करते हैं: “अतीत तब जीवित रहता है जब मैं उसे स्वाभाविक रूप से स्थानांतरित होने और सांस लेने की अनुमति देता हूं।”
प्रदर्शनी 20 अक्टूबर तक सोमवार से शनिवार, सुबह 11 बजे से शाम 6 बजे तक आर्ट एक्सप्लोर, ई 55, लोअर ग्राउंड, पंचशील पार्क, नई दिल्ली में चलेगी।
प्रकाशित – 16 अक्टूबर, 2025 05:33 अपराह्न IST
